Автор: Alex Veritas
Мистецтво завжди було способом зафіксувати невловиме, особливо коли йдеться про душу нації та її майбутнє. Виставка «Діти – Дерево Життя», що нещодавно завершилася у Центральному будинку художника, стала саме такою подією — глибоким філософським дослідженням української ідентичності крізь образи найменших. Серед розмаїття полотен, представлених на експозиції, особливим магнетизмом виділялася робота київського художника Богдана Марковича Голояда під назвою «Марта». Це полотно, створене олією у 2016 році, заворожує своєю щирістю та неймовірною технічною точністю.
Дитячий образ як дзеркало надії
Перед глядачем постає дівчинка Марта — маленька героїня, яка тримає у руках кошик із суницями. Перш за все, вражає майстерність автора у передачі текстур: від м’яких золотавих кучерів дитини до тонких складок її синьої сукні. Кожна деталь полотна дихає життям. Більше того, художник використовує світле, майже ефірне тло, що нагадує стару фреску або стіну собору, створюючи навколо дитини ореол сакральності.
Марта дивиться на світ із легкою замисленістю. Її погляд — це не просто дитяча безпосередність, а щось набагато глибше. Зокрема, у цьому образі втілено ту саму крону «Дерева Життя», про яку говорили куратори виставки. Це те, що лише формується, але вже несе в собі генетичний код усього народу. Таким чином, портрет стає не просто зображенням конкретної людини, а художнім символом чистоти та неперервності буття.
Філософська опора виставкового простору
Проєкт «Діти – Дерево Життя» не був звичайною експозицією; це був простір, де перетиналися архетипи та сучасність. Насамперед, центральна метафора Дерева Життя пояснювала наш зв’язок із часом: коріння — це пращури, стовбур — сьогодення, а діти — наше завтра. Водночас, робота Богдана Голояда «Марта» стала ілюстрацією цієї філософської опори.
Сучасні українські митці, до яких належить і Богдан Маркович, сьогодні працюють із темою майбутнього надзвичайно відповідально. Відтак, їхні роботи наповнені діалогом із часом. Попри те, що картина написана у 2016 році, сьогодні вона звучить особливо гостро. Зрештою, здатність створювати простір, у якому проростає надія — вистраждана та осмислена — є головною місією справжнього мистецтва.
Код ідентичності у фарбах Богдана Голояда
Майстерність художника полягає у вмінні знайти правду там, де її найменше викривлено — у душі дитини. Так чи інакше, культура формує внутрішню опору нації, і полотно «Марта» є частиною цього фундаменту. Крім того, використання олії дозволяє автору досягти неймовірної глибини кольору, де синій колір сукні контрастує з теплими відтінками шкіри та ягід у кошику.

Ця виставка не давала простих відповідей, проте вона змушувала кожного відвідувача замислитися. Про відповідальність перед нащадками. Про те, яке коріння ми живимо сьогодні. Робота митця залишає по собі довгий післясмак, нагадуючи, що краса — це теж зброя, а дитячий погляд — це найвищий суддя нашої гідності.
Виставка всеукраїнського культурно-мистецького проєкту «Діти – Дерево Життя» була доступна для глядачів і проходила на 3-му поверсі Центрального Будинку художника, вул. Січових стрільців 1-5, Київ до 07 грудня 2025 року.
Організатор Всеукраїнського культурно-мистецького проєкту «Діти – Дерево Життя»: Національна спілка художників України. Кураторка проєкту: Тамара Чернявська
Офіційний промо партнер: перша українська мистецька агенція Art Fine Nation (https://www.artfinenation.com/).
Ще цікаві статті про сучасних художників України читайте в онлайн виданні «Україна Мистецька» – https://ukraineart.com.ua/



Браво, автору тексту. Дуже влучно , глибоко та майстерно, з філософським сприйняття, передано зміст роботи Богдана Голояда.