Автор: Alex Veritas
Кожна велика виставка є не просто зібранням робіт, але й своєрідним дзеркалом, у якому нація бачить власне обличчя. Виставка «Діти – Дерево Життя», що нещодавно з успіхом пройшла в Центральному будинку художника, стала саме таким дзеркалом — глибоким, багатошаровим та чесним. Саме тому роботи українського художника Дмитра Миколайовича Курсіна, створені олією на полотні у 2022 році, привернули особливу увагу. Це не просто живопис, це — концентрована розповідь про сьогодення і невідворотне майбутнє.
Погляд, що виходить за межі полотна
Перед нами постає портрет «Ліза» — образ дівчини, наділений водночас і дитячою щирістю, і дорослою заглибленістю. Крім того, техніка Дмитра Курсіна, з її м’яким, майже імпресіоністичним тлом у приглушених тонах, створює відчуття вібрації простору навколо фігури. Дівчина, з довгим темним волоссям і прямим поглядом, здається, щойно зупинилася, аби подивитися на нас через товщу часу. Зокрема, світло акцентує увагу на очах, у яких змішалися невинність і мудрість, притаманна поколінню, що рано пізнало виклики.
Дитина серед вирв: незламність життя
Водночас, інша робота митця, представлена в експозиції, переносить глядача у більш сувору реальність. На полотні ми бачимо дівчинку в яскраво-рожевому пальті, яка стоїть посеред понівеченого війною ландшафту. Прямо перед нею — глибока вирва від снаряда, з якої стирчать уламки ракети, як болюче нагадування про крихкість буття. Проте, попри цей жахливий фон, дитина обережно тримає в руках маленьку пташку — символ життя та надії.
Цей сюжет стає потужною метафорою: дитяча віра та милосердя виявляються сильнішими за метал і вогонь. Відтак, у контексті ідей виставки, героїні полотен митця перетворюються на ту «крону Дерева Життя», що лише формується, але вже має надзвичайну внутрішню силу. Отже, полотна митця виконують функцію не лише художнього вислову, але й філософської опори.
Філософія «Дерева Життя» в контексті сучасності
Насамперед, ідея виставки «Діти – Дерево Життя» є глибоко архетипною. Вона не просто об’єднує митців з усієї країни, але й формує нову площину розмови про українську ідентичність. Водночас, метафора Дерева Життя стала універсальним образом, що пояснює наш зв’язок із часом: коріння — це наші предки, стовбур — наша складна сучасність, а крона — наші діти.
Однак, сучасні українські митці, як-от Дмитро Курсін, не відірвані від реальності. Навпаки, їхні роботи наповнені діалогом із нинішнім часом. Більше того, в картинах видно як проростає надія — не наївна та поверхнева, але вистраждана та здобута ціною досвіду. Через образ дитини ми відчуваємо найбільш чесну, найменш викривлену правду про себе.
Майстерність та відповідальність митця
Майстерність Дмитра Миколайовича Курсіна полягає у здатності захопити не лише зовнішню схожість, а й духовну сутність моделі. Так чи інакше, у його полотнах відчувається велика відповідальність митця перед часом. Він створює документ епохи, що збереже обличчя покоління, яке переживає історичні злами.
Участь у такому масштабному проєкті підкреслює позицію митця: його творчість є частиною великої національної ідеї. Отже, роботи Дмитра Курсіна — це більше, ніж живопис; це — тихий, але могутній голос надії на полотні.
Виставка всеукраїнського культурно-мистецького проєкту «Діти – Дерево Життя» була відкрита для глядачів, проходить на 3-му поверсі Центрального Будинку художника, вул. Січових стрільців 1-5, Київ до 07 грудня 2025
Організатор Всеукраїнського культурно-мистецького проєкту «Діти – Дерево Життя»: Національна спілка художників України. Кураторка проєкту: Тамара Чернявська
Офіційний промо партнер: перша українська мистецька агенція Art Fine Nation (https://www.artfinenation.com/).
Ще цікаві статті про сучасних художників України читайте в онлайн виданні «Україна Мистецька» – https://ukraineart.com.ua/
